悦读文网

当前位置: 首页 > 伤感文章 > 正文

“风不定,人初静,明日落红应满径。”张先《天仙子》原文翻译与赏析诗词名句

时间:2021-07-09来源:来书文学网

【原文】

  水调数声持酒听,午醉醒来愁未醒。送春春去几时回?临晚镜,伤流景,往事后期空记省。

  沙上并禽池上瞑,云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯,风不动,人初静,明日落红应满径。


【译文】

  手持酒杯听着那哀愁悲凉的“水调”乐曲,午后醉意醒了,可愁思仍难排解。送得春天归去,那美好的时光何日才能回还。晚上对镜自照,感伤时光流逝,人又老了。过去的美好往事啊,白白地在心头烦扰。

  双双对对的鸳鸯在池边交颈而眠,月亮从云缝中出来,银光满地,花影摇曳。起风了,一重重帘幕密密地遮好了灯。风儿还没有停,人也刚安歇,明天哪,又要是落花撒满了小径。


【赏析一】

  此词为临老伤春之作,为张先词中的名作。全词将作者慨叹年老位卑,前途渺茫之情与暮春之景有机地交融在一起,工于锻炼字句,体现了张词的主要艺术特色。

  上片起首三句写作者本想借听歌饮酒来解愁。但他在家里品着酒听了几句曲子之后,不仅没有遣愁,反而心里更烦了。于是在吃了几杯闷酒之后便昏昏睡去。一觉醒来,日已过午,醉意虽消,愁却未曾稍减。冯延巳《鹊踏枝》:“昨夜笙歌容易散,酒醒添得愁无限。”同样是写“欢乐极兮哀情多,少壮几时兮奈老何”的闲愁。只不过冯是在酒阑人散,舞休歌罢之后写第二天的萧索情怀,而张先则一想到笙歌散尽之后可能愁绪更多,所以根本连宴会也不去参加了。这就逼出下一句“送春春去几时回”的慨叹来。应当指出的是,此句中的前后两个“春”字,有不尽相同的涵义。上一个“春”指季节,指大好春光;而下面的“春去”,不仅指年华的易逝,还蕴涵着对青春时期风流韵事的追忆和惋惜。这就与下文“往事后期空记省”一句紧密联系起来。

  四、五两句反用杜牧诗句:“自悲临晓镜,谁与惜流年?”,以“晚”易“晓”,主要在于写实。小杜是写女子晨起梳妆,感叹年华易逝,用“晓”字;而此词作者则于午醉之后,又倦卧半晌,此时已近黄昏,总躺在那儿仍不能消愁解忧,便起来“临晚镜”了。这个“晚”既是天晚之晚,当然也隐指晚年之晚,此处仅用一个“晚”字,就把“晚年”的一层意思通过“伤流景”三字给补充出来了。

  上片歇拍中的“后期”一本作“悠悠”。从词意看,“悠悠”空灵而“后期”质实,前者自有其传神入化之处。但“后期”二字虽嫌朴拙,却与张先上文“愁”、“伤”等词绾合得更紧密些。“后期”有两层意思。一层是说往事已成过往,故着一“空”字。另一层意思则是指失去了机会或错过了机缘。甜蜜的往事在多年以后会引起人无限怅惘之情,而哀怨的往事则使人一想起来就加重思想负担。这件“往事”,由于自己错过机缘,把一个预先定妥的期约给耽误了。这使自己追悔莫及,而且随着时光的流逝,往事的印象并未因之淡忘,只能向自己的“记省”中去寻求。但寻求到了,却并不能得到安慰,反而更增添了烦恼。于是他连把酒听歌也不能消愁,即使府中有盛大的宴会也不想去参加了。这样的结尾把一腔自怨自艾、自甘孤寂的心情写得格外惆怅动人,表面上却又含而不露。词之上片所写,是作者的思想活动,是静态,颇具平淡之趣。

  下片从动态方面写词人即景生情,极富空灵之美。作者未去参加府会,便在暮色将临时到小园中闲步,借以排遣从午前一直滞留在心头的愁闷。天很快就暗下来了,水禽并眠在池边沙岸上,夜幕逐渐笼罩了大地。这个晚上原应有月的,不料云满夜空,并无月色,既然天已昏黑那就回去吧。恰在这时,起风了,刹那间云开月出,而花被风所吹动,也竟自在月光临照下婆娑弄影。这就给作者孤寂的情怀注入了暂时的欣慰。此句成了传诵千古的名句,王国维在其《人间词话》中评曰:“云破月来花弄影;着一‘弄’字而境界全出矣。”这句权威性的评语主要是论其遣词造句之功力,其实这句妙处不仅在于修词炼句的功夫,主要还在于词人把经过整天的忧伤苦闷之后,居然在一天将尽时品尝到即将流逝的盎然春意这一曲折复杂的心情,通过生动妩媚的形象给曲曲传达出睡眠抽搐是怎么回事来,让读者从而也分享到一点欣悦和无限美感。正如沈际飞《草堂诗余正集》评云:“心与景会,落笔即是,着意即非,故当脍炙。”又杨慎《词品》云:“景物如画,画亦不能至此,绝倒绝倒!”

  结尾数句,作者先写“重重帘幕密遮灯”而后写“风不定”,并非迁就词谱的规定,这只是说明作者体验事物十分细致,外面有风而帘幕不施,灯自然会被吹灭,所以作者进了屋子就赶快拉上帘幕,严密地遮住灯焰。但风更大了,纵使帘幕密遮而灯焰仍在摇摆,这个“不定”是包括灯焰“不定”的情景在内的。“人初静”一句,是说由于夜深人静,愈显得春夜的风势迅猛;联系到题目的“不赴府会”,作者这里的“人静”很可能是指府中的歌舞场面这时也该散了罢;再结合末句,又见出作者惜春、忆往、怀人的一片深情。好景无常,刚才还在月下弄影的姹紫嫣红,经过这场无情的春风,恐怕要片片飞落在园中的小路上了。结句内涵颇丰,既有伤春之逝的惆怅,自嗟迟暮的愁绪,又有赏春自得的窃喜。

  此词闻名于世的主要原因还是善于炼字。作者在词中正是通过“花弄影”开拓了美的境界,使全词为之生辉。


【赏析二】

  张先是我喜欢的词人,是我研究词的开始。他是从宋初到宋中期的过渡时期的重要词人,与欧阳修、晏殊同时,与柳永齐名,又长寿,下启后辈词人,尤其与苏轼是好朋友,苏轼在杭州,就是受他影响而开始写词。他的词风实际是与晏欧相同,讲究韵味,而又作慢词,把小令的写法带到慢词的创作中,从而保留了小令的韵味,被后人称为“以小令作法写慢词”。苏轼门下有两篇文章谈到他的词与柳永词的差别,一篇是晁补之的《评本朝乐章》,一篇是李之仪的《跋吴思道小词》,晁说:“子野韵高,是耆卿所乏处”,李说:柳“韵终不胜”,张“才不足而情有余”。与苏轼评价唐代孟浩然“韵高才短”是一样的,我写过几篇文章谈论张先这一现象。张先的写法我认为实际启发了苏轼的“以诗为词”,不过张先是以小令写法,也就是诗中七绝写法写慢词,而苏轼是以诗中七古长诗的写法写慢词。我的这几篇文章尚没有引起学术界的重视,还打算继续写下去。

  张先被称为张三影,实际他的三影名句就是他以诗为词,以小令写法作词的结果,追求的是词的韵味。我们看他这首《天仙子》。

  这首词是临老伤春之作。“《水调》数声持酒听,午醉醒来愁未醒。”开头即写持酒听歌,歌是《水调》,传为隋炀帝所作,其音悲伤,这样。他所持酒听歌就不是高兴的事,而是悲哀的事。接下来继续写这种愁,“午醉醒来愁未醒”,酒醉了,睡觉了,而睡醒后愁还未醒,可见起其愁的深长。那么,是什么样的愁,如此深长呢?下面点明:“送春春去几时回”,是送春之愁,春去几时回?问得没有道理,诗词中有这种无理而妙的写法,而这儿还不仅如此,而是有他的苦衷,这不是年轻人的送春,而是老年人的送春,既有对往事的回忆与留恋,又有来日无多的感慨,这样,春就不仅是指自然界的春天,而且是指人生的青春年华的逝去了,这样来问,就有他的道理了。接着他的思绪与作为就是“临晚镜,伤流景”,对着傍晚的镜子,也可以说对着人生晚年的镜子,悲伤着流逝的景致,感到“往事后期空记省”。往事成空,后期无定,后事迷茫,所以是“空记省”,白白的记忆与追省。省,反省。

  按照时间的顺序,下片写晚景。“沙上并禽池上暝”,是所见之景,并禽,成对的鸟,在沙上并立,池上睡觉,用鸟雀的成双对比自己的孤单,第二个景是“云破月来花弄影”,这是张先为人称道的名句,好在什么地方呢?我在《宋韵》一书中分析:“天上云破月出,地上花影明暗,不费笔墨写花的色艳形美,甚至不写本身,只写其朦胧的身影,略貌取神,传神入微,正如清人刘熙载所说:‘山之精神写不出,以烟霞写之;春之精神写不出、以草树写之。’(《艺概·诗概》)以影写花,尽得花之风流体态。此句之妙,还不仅在”影“字,动词运用亦得神髓。王国维说:‘着一”弄“字而境界全出’。(《人间词话》)”弄“字借景物以治疗癫痫病费用有哪些传情思。使朦胧花影传达出朦胧的情思,暗示出此叹老嗟卑伤春之人沉重的人生之感,生命之悲。”

  “弄影”暗示出有风,已经传达出对花的命运的担心。这才出现“重重帘幕密遮灯,风不定,人初静”,重重帘幕,密密遮灯,人虽终于安定下来,却感到外面风未停息,这才进而写出结句:“明日落红应满径”,以花的生命凋残对比人的生命凋残。

  我们认为张先“三影”名句之精髓,决不仅仅是描写景物的朦胧,那只是表层的美,其深层之美还在于化景物以为情思,以朦胧之景表达一种微妙的、难以着摸的朦胧之情。景之朦胧烘托出情之朦胧,才造就了张三影在词坛的地位。


【赏析三】

  《天仙子·水调数声持酒听》是宋代文学家张先的代表词作,被选入《宋词三百首》。

  此词上阕写春愁无限及人生遗憾,五句话写五件伤怨的情事:《水调》歌怨声哀切,醉醒愁未醒,送春归去不知何时能回;临镜而伤年光飞逝,回忆往事历历,只有空怀旧梦;下阕通过“并禽”写自己孤独,月弄花影烘托出人生之无奈;以“落红应满径”暗喻作者情绪的低落。全词将作者慨叹年老位卑、前途渺茫之情与暮春之景有机地交融在一起,调子沉郁伤感,情蕴景中,用语精准,工于锻炼字句,体现了张词的主要艺术特色。其中“云破月来花弄影”是千古传诵的名句。


【赏析四】

  这是北宋词中名篇之一,也是张先享誉之作。而其所以得名,则由于词中有“云破月来花弄影”之句。据陈师道《后山诗话》及胡仔《苕溪渔隐丛话》所引各家评论,都说张先所创的词中以三句带有“影”字的佳句为世所称,人们誉之为“张三影”。

  这首词下有注云:“时为嘉禾小�y,以病眠,不赴府会。”说明词人感到疲怠,百无聊赖,对酣歌妙舞的府会不敢兴趣,这首词写的就是这种心情。

  作者未尝不想借听歌饮酒来解愁。但在这首词里,作者却写他在家里品着酒听了几句曲子之后,不仅没有遣愁,反而心里更烦了。于是在吃了几杯闷酒之后便昏昏睡去。一觉醒来,日已过午,醉意虽消,愁却未曾稍减。冯延巳《鹊踏枝》:“昨夜笙歌容易散,酒醒添得愁无限。”这同样是写“欢乐极兮哀情多,少壮几时兮奈老何?”的闲愁。只不过冯是在酒阑人散,舞休歌罢之后写第二天的萧索情怀,而张先则一想到笙歌散尽之后可能愁绪更多,所以根本连宴会也不去参加了。这就逼出了下一句“送春春去几时回”的感叹来。这首词乃是临老伤春之作,但伤春的内容却依然是年轻时风流缱绻之事。理由是:一、从“往事后期空记省”一句微逗出个中消息;二、下片特意点明“沙上并禽池上暝”,意思说鸳鸯一类水鸟,天一黑就双栖并宿,燕婉亲昵,如有情人之终成眷属。而自己则是形影相吊,索居块处。因此,“送春春去几时回”的上下两个“春”字,也就有了不尽相同的涵义。上一个“春”指季节,指大好春光;而下面的“春去”,不仅指年华的易逝,还蕴涵着对青春时期风流韵事的追忆和惋惜。这就与下文“往事后期空记省”一句紧密联系起来。作者所“记省”的“往事”并非一般的嗟叹流光的易逝,或伤人事之无凭,而是有其具体内容的。只是作者说得十分含蓄,在意境上留下很多余地让读者凭想象去补充。

  “临晚镜,伤流景”。杜牧《代吴兴妓春初寄薛军事》诗有句云:“自悲临晓镜,谁与惜流年?”张反用小杜诗句,以“晚”对“晓”,主要在于写实。小杜是写女子晨起梳妆,感叹年华易逝,用“晓”字;而张先词则于午醉之后,又倦卧半晌,此时已近黄昏,总躺在那儿仍不能消解忧愁,便起来“临晚镜”了。这个“晚”既是天晚之晚,当然也隐指晚年之晚,这同上文两个“春”字各具不同涵义是一样的,只是此处仅用了一个“晚”字,而把“晚年”的一层意思通过“伤流景”三字给补充出来了。

  “往事后期空记省”句中的“后期”一本作“悠悠”。从词意含蓄看,“悠悠”空灵而“后期”质实,前者自有其传神入妙之处。但“后期”天津癫痫医那家治疗好二字虽嫌朴拙,却与上文“愁”、“伤”等词语绾合得更紧密些。“后期”有两层意思。一层说往事过了时,这就不得不感慨系之,故用了个“空”字;另一层意思则是指失去了机会或错过了机缘。所谓“往事”,可以是甜蜜幸福的,也可以是辛酸哀怨的。前者在多年以后会引起人无限怅惘之情,后者则使人一想起来就加重思想负担。这件“往事”,明明是可以成为好事的,却由于自己错过机缘,把一个预先定妥的期约给耽误了(即所谓后期),这就使自己追悔莫及,正如李商隐说的“此情可待成追忆,只是当时已惘然”。随着时光的流逝,往事的印象并未因之淡忘,只能向自己的“记省”中去寻求。但寻求到了,也并不能得到安慰,反而更增添了烦恼。这就是自己为什么连把酒听歌也不能消愁,从而嗟老伤春,即使府中有盛大的宴会也不想去参加的原因了。可是作者却偏把这个原因放在上片的末尾用反缴的手法写出,乍看起来竟像是事情的结果,这就把一腔自怨自艾、自甘孤寂的心情写得格外惆怅动人,表面上却又似含而不露,真是极尽婉约之能事了。

  上片写作者的思想活动,是静态;下片写词人即景生情,是动态。静态得平淡之趣,而动态有空灵之美。作者未参加府会,便在暮色中将临时到小园中闲步,借以排遣从午前一直滞留在心头的愁闷。天很快就暗下来了,水禽已并眠在池边沙岸上,夜幕逐渐笼罩着大地。这个晚上原应有月的,作者的初衷未尝不想趁月色以赏夜景,才步入园中的。不料云满夜空,并无月色,既然天已昏黑那就回去吧。恰在这时,意外的景色变化在眼前出现了。风起了,霎那间吹开了云层,月光透露出来了,而花被风所吹动,也竟自在月光临照下婆娑弄影。这就给作者孤寂的情怀注入了暂时的欣慰。此句之所以传诵千古,不仅在于修辞炼句的功夫,主要还在于词人把经过整天的忧伤苦闷之后,在一天将尽品尝到即将流逝的盎然春意这一曲折复杂的心情,通过生动妩媚的形象给曲曲传绘出来,让读者从而也分享到一点欣悦和无限美感。

  王国维《人间词话》则就遣词造句评论说:“‘红杏枝头春意闹’,着一”闹“字而境界全出;‘云破月来花弄影’着一‘弄’字而境界全出矣。”这已是权威性的评语。沈祖�彼担�“其好处在于‘破’、‘弄’二字,下得极其生动细致。天上,云在流,地下,花影在动:都暗示有风,为以下‘遮灯’、‘满径’埋下伏线。”拈出“破”、“弄”两字而不只谈一“弄”字,确有过人之处,然还要注意到一句诗或词中的某一个字与整个意境的联系。即如王国维所举宋祁的‘红杏枝头春意闹’,如果没有“红”、“春”二词规定了当时当地情景,单凭一个“闹”字是不足以见其“境界全出”的。张先的这句词,没有上面的“云破月来”(特别是“破”与“来”这两个动词),这个“弄”字就肯定不这么突出了。“弄”之主语为“花”,宾语为“影”,特别是那个“影”字,也是不容任意更改的。其关键所在,除沈祖�碧傅降钠鹆朔缯庖徊阋馑纪猓�还有好几方面需要补充说明的。第一,当时所以无月,乃云层厚暗所致。而风之初起,自不可能顿扫沉霾而骤然出现晴空万里,只能把厚暗的云层吹破了一部分,在这罅隙处露出了碧天。但云破出未必正巧是月光所在,而是在过了一会儿之后月光才移到了云开之处。这样,“破”与“来”这两个字就不宜用别的字来代替了。在有月而多云到暮春之夜的特定情境下,由于白天作者并未出而赏花,后来虽到园中,又由于阴云笼罩,暮色迷茫,花的风姿神采也未必能尽情地表现出来。及至天色已暝,群动渐息,作者也意兴阑珊,准备回到室内去了,忽然出人意表,云开天际,大地上顿时呈现皎洁的月光,再加上风的助力,使花在月下一扫不久前的暗淡而使其娇艳丽质一下子摇曳生姿,这自然给作者带来了意外的欣慰。

  接下去词人写他进入室中,外面的风也更加紧了,大了。作者先写“重重帘幕密遮灯”而后写“风不定”,不是迁就词谱的规定,而是说明作者体验事物十分细致,外面有风而帘幕不施,灯自然就会被吹灭,所以作者进了屋子就赶快拉上帘幕,严密地遮住灯焰。但下文紧接着说“风不定”,是表示风更大了,纵使帘幕密遮而灯焰仍在摇摆,这个“不定”是包括灯焰“不定”的情景在内的。“人初静”一句,也有三哪里看癫痫病效果好层意思。一是说由于夜深人静,愈加显得春夜的风势迅猛;二则联系到题目的“不赴府会”,这里的“人静”很可能是指府中的歌舞场面这时也已经散场了吧;三则结合末句,见出作者惜花(亦即惜春;忆往,甚且包括了怀人)的一片深情。好景无常,刚才还在月下弄影的姹紫嫣红,经过这场无情的春风,恐怕要片片飞落在园中的小径上了。作者这末一句所蕴涵的心情是复杂的:首先是“林花谢了春红,太匆匆”,春天毕竟过去了;复次,自嗟迟暮的愁绪也更为浓烈了;然而,幸好今天没有去赴府会,居然在园中还欣赏了片刻春光,否则错过时机,在想见到“云破月来花弄影”的动人景象就不可能了。这正是用这末一句衬出了作者在流连光景不胜情的淡淡哀愁中所闪现出的一星晶莹艳丽的火花——“云破月来花弄影”。


【赏析五】

  张先,字子野,北宋著名词人,与柳永齐名。张先初以《行香子》词有“心中事,眼中泪,意中人”之句,被人称之为“张三中”。张先对人说:“何不称为‘张三影’,‘云破月来花弄影’;‘娇柔懒起,帘幕卷花影’;‘柔柳摇摇,堕轻絮无影’,都是我的得意之句。”世人遂称之为“张三影”。他所创作的《天仙子》被誉为“咏影”第一名篇。王国维在《人间词话》中提到:“云破月来花弄影”,著一“弄”字,境界全出矣。张先也由于此词获“云破月来花弄影郎中”美誉,传为词坛佳话。

  小序交代了创作的背景,时为嘉禾小吏,因病卧床,没有参加宴会。那这一天,他在做什么呢?持酒听曲,自斟自饮,为了是排解忧愁,在这种状态下,人是最容易喝醉的,酒不醉人人自醉。几杯小酒入愁肠很快就醉了,词人直到中午时分才发现自己酒已醒,但愁并未消除。面对即将离去的暮春不禁追问:春去了何时再回来啊?躺在床上直到天气渐晚来起来,对着镜子看看,试想如果青春年少的时候照镜子,面部形态丰润饱满,色若桃花,欣赏到的是自己的美丽,而此时词人发现自己红颜变白首,脸色憔悴,黑斑增多,皱纹不少,白了少年头,成了苦瓜脸,空悲切。沈祖�薄端未噬臀觥罚赫畔仍诩魏套髋泄伲�约宋仁宗庆历元年,年五十二。词人深感自己一事无成,功业未果却韶华已逝,青春不在。春去了自了春来的时候,而人老去却再无少年,往事成空,后期无定,即使是最洒脱的词人,面对迟暮的春景与自己的面容也无法保持超脱的心境,失望与苦闷,伤感与忧愁一齐涌来,情不能自已。五十为知天命之年,回首自己走过的路,也许也留有不少遗憾;也许词人看破了世事,悟到人生一世,万事皆空,心理也释然了。

  此时我们可以猜测词人之所以不去参加宴会的原因了。与亲友相聚,也无非是喝酒取乐,听歌看戏。但词人在家不同样也是做这些事吗?显然身体不是主要原因,他不也喝酒吗?不也能到庭院走走吗?要说恐怕是心理或精神的原因,或许他不愿参加这样热闹喧哗的场面,或许自己功不成名不就,自感卑微,倒不如自己同自己喝一杯。

  词人在屋内狭小的空间越发不能释怀,转而走向庭院,他想散散步或许会好些。朦胧暮色中池塘里一对鸳鸯正在水中休憩,微风渐起,暮色渐浓,并无月色。可过了不知多久,天上的云被风吹开了,月亮出来了,月光泻在枝头绽放的花朵上,在风中摇曳着娇美的身躯,花的影子也随之摇动,煞是好看。一个“弄”字将花的妩媚灵动形态呈现出来,“弄”字有挑逗着玩的意思,如同花季少女捉弄自己心爱的情人,顽皮而又纯真,此情此景让词人获得一种暂时的安慰。

  词中无一字提到风,可不时离不开风。没有风月亮被云挡住了,没有风花也无法“弄”影,天上有风,地上也有风,词人身体毕竟不太好,经不起风吹,还是回屋吧。拉上厚厚的窗帘不能让风将灯吹灭了。屋外风不止,夜深人静的时候,一个人躺在床上,久久不能入眠。刚才那些弄影的花儿,她们能经受得风吹雨打吗?“夜来风雨声,花落知多少。”明天她们就会零落成泥的肯定不少吧!

  花如此,人又何尝不是这样呢?风烛残年,身体不好,孑然一身,倍感寂寞,想到春花零落,不禁悲从中来。这样的晚上,孤枕一人,愁绪未消,他怎能入眠?

------分隔线----------------------------